ClonGeekGuiaLos mejores consejos para la fotografía de retratos

Los mejores consejos para la fotografía de retratos

Si eres un fotógrafo de retrato, entonces debes ser consciente de los mejores consejos para la fotografía de retratos que te ayudan a capturar mejores imágenes de retrato. Pero si no lo eres y te interesa conseguir los mejores retratos, haz llegado al lugar correcto.

La definición técnica de la fotografía de retrato se puede decir que es la captura del sujeto en un marco. Sin embargo, la esencia de la fotografía del retrato va absolutamente más allá de esta definición simple. La fotografía de retrato incluye capturar las emociones del sujeto con el objetivo. Tanto si se trata de un retrato de boda como de un retrato familiar, se necesita el mismo tipo de perseverancia y habilidades. Hacer un retrato con una cámara es todo un arte, ya que la imagen tiene que transmitir las emociones de la persona retratada. Es casi como hacer hablar a una imagen. Sin la esencia adecuada, la fotografía de retrato se convierte en un fracaso. Por eso es importante seguir los mejores consejos para la fotografía de retratos.

Los mejores consejos para la fotografía de retratos

Aquí están algunas reglas de la fotografía del retrato para ayudarte a entender mejor el proceso de chascar retratos imponentes.

Aprende a utilizar el Triángulo de Exposición

Para que tus fotos salgan lo mejor posible, necesitas dominar los tres aspectos básicos: Apertura, Velocidad de obturación e ISO. También tienes que entender las relaciones entre estos tres controles. Cuando ajustas uno de ellos, normalmente tienes que tener en cuenta al menos uno de los otros, para obtener los resultados deseados.

El uso del Modo Automático se encarga de estos controles, pero pagas el precio de no conseguir que tus fotos tengan el aspecto que querías, y a menudo decepcionante.

Captura fotos cándidas

Muchos sujetos se sienten incómodos al posar. Esto ocurre especialmente con las personas que no fotografían con regularidad. Cuando se les pide que posen, parecen muy animados y artificiales. En estos casos, deberías centrarte en hacer fotos espontáneas. Puedes pedirle al sujeto que permanezca normal y fotografiarle en los momentos en los que creas que muestra las mejores emociones.

Decide la pose

Seleccionar la pose adecuada para el sujeto puede resultar una tarea difícil. Tienes que buscar poses que complementen los rasgos del sujeto. Además, la pose elegida deberá combinar bien con la luz disponible y la ubicación seleccionada. Puedes probar varias poses con el sujeto y elegir la más adecuada. También deberías tener una idea de qué perfil del sujeto queda mejor y sugerir las poses en función de ello.

Elige la ubicación

El lugar desempeña un papel importante a la hora de hacer retratos. Puedes hablar de este tema con el sujeto para asegurarte de elegir un lugar en el que ambos estéis cómodos. Otras cuestiones que hay que tener en cuenta al elegir el lugar son la disponibilidad de luz, el espacio, el fondo, etc. El lugar será un factor que contribuirá a la esencia de la fotografía, por lo que debes tener mucho cuidado al elegirlo.

Evita el movimiento de la cámara

El movimiento o desenfoque de la cámara es algo que puede afectar a cualquier fotógrafo y aquí tienes algunas formas de evitarlo.

En primer lugar, tienes que aprender a sujetar la cámara correctamente; utiliza las dos manos, una alrededor del cuerpo y otra alrededor del objetivo, y sostén la cámara cerca del cuerpo para apoyarla.

Además, para disparar sin trípode, asegúrate de utilizar una velocidad de obturación adecuada a la distancia focal del objetivo. Si la velocidad de obturación es demasiado lenta, cualquier movimiento involuntario de la cámara hará que toda la fotografía salga borrosa.

Experimenta con la velocidad de obturación

No tengas miedo de jugar con la velocidad de obturación para crear efectos interesantes.

Cuando hagas una foto nocturna, utiliza un trípode y prueba a disparar con la velocidad de obturación ajustada a 4 segundos. Verás que se capta el movimiento del objeto junto con algunas estelas de luz. Si eliges una velocidad de obturación más rápida, por ejemplo 1/250 de segundo, las estelas no serán tan largas ni brillantes; en cambio, congelarás la acción.

Prueba a fotografiar otras composiciones con objetos o fondos en movimiento, como olas en una playa, multitudes caminando o coches en marcha, con distintas velocidades de obturación para captar el movimiento borroso o instantáneas que lo congelen todo con nitidez en el tiempo.

Haz los ajustes básicos

Lo primero que hay que tener en cuenta al capturar un retrato es que aquí hay que mezclar la técnica con el arte. Tienes que gestionar las composiciones de la cámara, la configuración, la iluminación y el fondo, asegurándote de que el sujeto es capturado con todas sus emociones y sentimientos. Puedes ser creativo con tus tomas, pero tienes que tener en cuenta las cosas básicas.

Mantén al sujeto enfocado

Debes tener en cuenta que el sujeto debe permanecer enfocado cuando hagas un retrato. Por lo tanto, tienes que asegurarte de que el sujeto se siente cómodo contigo. Es mejor que te reúnas con el sujeto de antemano para crear una buena relación con él. Debes hacerle entender tu estilo de trabajo y pedirle sugerencias. Es muy importante que el sujeto se sienta cómodo al hacer retratos, ya que de lo contrario se perderá la esencia de las imágenes.

No uses flash en interiores

El flash puede resultar duro y poco natural, sobre todo en retratos en interiores. Por lo tanto, hay varias formas de tomar una imagen en interiores sin recurrir al flash.

LEER MÁS: Cómo tomar fotografías como un profesional (para mejorar tu instagram)

En primer lugar, sube el ISO: normalmente, entre ISO 800 y 1600 habrá una gran diferencia en cuanto a la velocidad de obturación que puedes elegir. Utiliza el diafragma más amplio posible: así llegará más luz al sensor y obtendrás un bonito fondo desenfocado. Utilizar un trípode o un objetivo con estabilización de imagen también es una buena forma de evitar el desenfoque.

Pide al sujeto que sea lo más natural posible

En los retratos se trata de sacar a relucir las emociones y la esencia del sujeto. Un retrato fotográfico debe ser capaz de hablar. Sin embargo, conseguir que el sujeto se muestre emotivo es bastante difícil. Hay que evitar las sonrisas falsas o las miradas vacías. Arruinarían el propósito del retrato y lo harían parecer artificial. Pide al sujeto que se muestre lo más natural posible y luego haz clic.

Retrata con distintos ángulos

La mayoría de las imágenes de retratos se toman de forma que el centro de atención sean los ojos. El efecto es impresionante y queda muy bien. Sin embargo, también puedes experimentar con distintos ángulos. Puedes fotografiar al sujeto desde una posición más elevada. También puedes elegir una posición poco profunda y acercarte lo máximo posible al sujeto. Esto añadirá mucha variedad a tus imágenes y las hará creativas.

Utiliza accesorios

Puedes utilizar accesorios en tus retratos para aumentar el atractivo de la imagen. Un determinado tipo de atrezzo puede añadir más profundidad a una foto de retrato. Puedes añadir vitalidad y color a la foto y crear un ambiente totalmente nuevo. Si te gusta experimentar con tus fotos, utilizar accesorios es una buena idea. Asegúrate de elegir accesorios que combinen con el color del fondo. Asegúrate también de que el accesorio que utilizas no incomoda al sujeto.

Utiliza el filtro blanco y negro

Fotografiar un retrato en blanco y negro proporciona una imagen más íntima. Los rasgos del sujeto quedan más resaltados en el filtro blanco y negro, por lo que queda genial. No hay ningún color adicional que distraiga la atención del sujeto, lo que crea una fotografía intensa en la que el foco de atención se centra por completo en la persona fotografiada.

Utiliza la regla de los tercios

Si quieres hacer fotos que tengan un factor sorpresa, la regla de los tercios es el secreto de composición que debes aprovechar.

Para utilizar la regla de los tercios, imagina cuatro líneas, dos horizontales que atraviesen la imagen y dos verticales que creen nueve cuadrados iguales. Algunas imágenes se verán mejor con el punto focal en el cuadrado central, pero colocar el sujeto fuera del centro en uno de los puntos de intersección de las líneas imaginarias a menudo creará una fotografía más estéticamente compuesta.

Utiliza un filtro polarizador

El tipo de polarizador recomendado es el circular porque permite a tu cámara utilizar la medición TTL (a través del objetivo), como la exposición automática.

Este filtro ayuda a reducir los reflejos del agua, así como del metal y el cristal; mejora los colores del cielo y el follaje y ayudará a dar a tus fotos el factor WOW. Y todo ello protegiendo tu objetivo. No hay ninguna razón por la que no puedas dejarlo puesto para todas tus fotografías.

Utiliza fondos sencillos

El enfoque sencillo suele ser el mejor en fotografía digital, y tienes que decidir qué es lo que tiene que aparecer en la toma, sin incluir nada que sea una distracción.

Si es posible, elige un fondo liso, es decir, colores neutros y motivos sencillos. Quieres que el ojo se dirija al punto focal de la imagen y no a una mancha de color o a un edificio extraño en el fondo. Esto es especialmente importante en las tomas en las que la modelo está descentrada.

Panorámica para crear movimiento

Si quieres capturar un sujeto en movimiento, utiliza la técnica del barrido. Para ello, elige una velocidad de obturación unos dos pasos inferior a la necesaria, por lo que para 1/250 elige 1/60. Mantén la cámara sobre el sujeto con el dedo en el obturador hasta la mitad para bloquear el enfoque y, cuando estés listo, haz la foto, sin olvidarte de seguirlo mientras se mueve.

- Advertisment -
- Advertisment -